由於技術問題，直接在這邊出文整個Blog頁面都會大崩壞，於是將文出在Medium，或許是圖大太，文太長？26MB的Gif圖實在太喪心病狂了，好，接下來要預備Youtube版。
動畫原創的高水準雞肋，請當成OVA看的《Assault Lily — Bouquet》 動畫分析
2021年3月15日 星期一
2021年2月26日 星期五
Assault Lily裡的百合——Youtube版
其實只是將上一篇的內容修改一下，再剪成影片，原本刪走了的內容也加回去。從零開始用兩日半完成，但軟硬件入場費已經花了近千元，不過是一次性消費，反過來說要拍多好多條片才能攤分成本……
因為每句都分開錄，所以聲音時大時細，聲線也略有不同。因為電繪版不在身邊，封面標題都沒加就上傳，偏偏手提電腦剪片會隨時死機。今次是趁大假出片，屈指一算，下條片還真是無了期呢。
接下來的工作環境似乎有點嚴苛，此時此刻，頭痛不已。明明是合約員工，現在卻像人力派遣，事實上是人球才對LOL
2021年2月22日 星期一
Assault Lily裡的百合——《Assault Lily - Bouquet》 動畫心得前言
一連十二集的《Assault Lily - Bouquet》已補番完畢，不過不失，作畫優良，唯故事編排比較混亂，顯得整體有點雞肋。
比起作為一部動畫作品，《Assault Lily - Bouquet》其實是大型宣傳片，所以得先理解構成Assault Lily本身的元素，才能討論動畫版內容的優劣。
「美少女 x 百合 x 兵器」，三樣加埋就成了Assault Lily。武器元素使得Assault Lily開拓出與既往公仔不同的市場。或許是基於商品為公仔，很難走賣肉路線，更何況公司要賣公仔用的服裝，如此一來便走高雅路線。Assault Lily的「百合」是很經典的定義，與現今百合營業服務觀眾不同，經典的百合是精神上的曖昧，甚至是一種文化，而當中當然包括同性愛，帕拉圖式同時矇矓不清，引人暇想。
然後故事設定將以上三種元素加以調和，並賦予三者並存的必要性，尤其是必然發展出百合文化。「常規兵器無法對抗的怪物Huge只能由特定一群少女——Lily以特制武器擊倒」是故事的大綱，連裡面的學園實際上都是軍事化設施，所以Lily們都屬於士兵範疇，一樣極之重視對命令的服從性。
學園作為培訓機構，除了傳授戰鬥技術外，亦為Lily們提供心理上的庇護。守護天使和盾類似師徒制度，志在培養出戰場牢固的羈絆。由一對對同性愛組成的軍隊不是沒有實例，詳見底比斯聖隊，Assault Lily幾乎可說是女性版。Lily們不是自願去當Lily，而是具備了運用Magi能力才不得不當Lily，餘下的選擇只有到哪間學園接受培訓。當然也有例外的多個家族成員為Lily，但可以理解為軍人世家。
Lily會被要求時時刻刻保持淑女，實用性爆棚的學園制服正是這方面的象徵。她們即使是處於軍隊編制的Huge化人類，但不是士兵道具，而且更要顧及公眾形象和道德考慮。Lily死傷率很高，對一群少女來說，心理健康是相當重要一環，要免得精神失常反過來威脅人類，修養和物質上的支援都是為了安撫Lily的心靈。所以即使人類居住地處處因為Huge襲擊而荒廢萎縮，Lily依然享有舒適的生活環境。一硬一軟之下，講究羈絆和品味的百合文化便應運而生。
正因為Assault Lily裡的百合是由整個故事背景組成，有光鮮一面，也有陰暗面。Lily不得不接受成為Lily的命運，只能像百合花般高潔地綻放，同時又如同脆弱的花瓣凋零消逝。這種具備濃厚世界觀的百合，的確不能用大眾娛樂角度去理解，不過這正是品牌之所以為品牌的可貴之處，同時是動畫版的雞肋之處。
此為手遊版的主介面BGM，動畫裡同樣有播過，前段長笛奏出少女的夢幻感，中段開始混入音色渾厚的大提琴，帶來戰場上的緊張感，最後形成宏亮的交響樂。其他BGM甚至用到鼓，整體傾向明快的軍旅風格，表現出Assault Lily由「美少女 x 百合 x 兵器」交織成的獨特世界觀。
2021年2月15日 星期一
《宇宙學院》心得
其實N年前已經從動漫雜誌得知有這麼一套動畫，但久而久之又忘了，直至近來逛現時點見到放售二手周邊才重新勾起興趣。
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| 於是立即入手了 |
作為GONZO出品的原創SF作品，SF背景扎實到足以與校園青春構成雙主線，成功塑造出具未來感的校園生活，從探索太空站，各式太空人課程到天文現象，更透過危機一口氣總結角色的成長。
所謂青春，總是時而歡笑，時而悲傷。自身不斷變化，使主觀和客觀的衝突相當明顯。女主角志麻，性格內向固執，對外界刺激極度敏感，情感起伏強烈，放大了青春時期各種苦惱。志麻死鑽牛角尖時，往往靠好友們同心合力開導。另外，劇中描寫志麻面對壓力時的反應都別出心栽，一是無意識下撥打給家人，二是錄影給五小時後才收到的玲奈訴苦，三是自己躲起來，四是半夜整個人放空狂吃金平糖。三種都可說是相對幼稚的排遣方法，同時表示現志麻傾向自我孤立。
角色設定亦下足功夫，基本上學生們的畫風都是眼大頸粗四肢曲線不明顯，著重與大人形成對比和表情的變化，志麻的眼更大，微胖的圓臉加上雙馬尾，在同學間顯得略為年幼。順帶一提，志麻是野中藍首次配主要角色，第一話時完全是捧讀狀態，不過生澀的表現符合志麻內向的性格和直白的情感表達。
另一個可說是暗線的主要角色便是彌生，那個從動畫角度來說難畫到爆的髮型比巨乳屬性還顯眼。故事前期一直埋下伏筆，平時充當身為年長者的協調角色，中期才揭露過去，從與志麻不同角度處理問題。
由於故事主要圍繞志麻，男子組不免遭路人化，幸好在後期豐富了配角們的個性，擺脫模板化問題。
要說最為敗筆的地方便是玲奈，初登場時煞有介事地形容為天才少女，但與志麻的比試中，志麻始終技勝一籌，然後自此淪為劇情工具。年幼的天才少女定位在一眾同學中相當尷尬，技術比不過志麻，但比志麻明事理得多，適時又會用小孩的身份開解自己，安定過頭而沒有太多注目的表現。
至於男主角光太與志麻可謂相反的存在，一開始能力封頂還低調扮路人，直至為救志麻才露出真功夫。由全科取個中庸低調渡日，至被喻為「被宇宙選中的人」，始終隨遇而安。不過光太抗壓能力明顯不如跌跌碰碰後振作起來的志麻，在最後一刻形成鮮明對比，應驗劇中提過的「器量」，年輕人時而過於自信，時而過於自氣餒，器量便是由此而來。
戀愛固然是青春一環，所以劇組在戀愛方面的著墨很少，也沒有錯綜複雜的關係。光太糾結過自己到底喜歡上志麻那一點，但由始至終沒有得到答案，劇組給出唯一的解是「展開戀情要的契機」！
從宏觀SF背景出發，動畫中探討了全人類未來發展的可能性。前期Great Mission是籌備了189年的作戰，直接解釋了整個世界觀的由來。為了應付共同的危機，人類聯成一線，Fundation成了架空國界的存在，將精英聚集起來加以培育，不過還是會有些微山頭主義。189年裡，地球基本上是和平。直到無限號出現和Great Mission即將實行，人類間開始燃起零星的鬥爭火種。
好不容易捱過第二波衝擊，沒想到還有線狀天體，而且速度之快使得人類幾乎沒有時間準備，使居住地球的人們陷入恐慌。宇宙方面，人類依然會因各種差異而出於本能招致衝突。對宇宙來說，人類還是未成熟。無限號可說是驗証人類成長的試金石，作為超級兵器而生，具有強大戰鬥力。幸好直至劇終仍沒有捲入人類之間的鬥爭，扮演著一艘人型太空船，加上DLS，或許無限號即將成為人類探索外太空的新型態。
人類雖然未成熟，卻充滿值得期待的可能性。面對議會漫無止境的爭論玲奈父親直接展示女兒的錄像，表示處理線狀天體最根本的原因是為了下一代。最後Fundation近乎全數覆沒頗具象徵意義，本來為應對第二波衝擊而生的Fundation已經完成使命，為消滅線狀天體再次守護人類，相繼毀滅後意味正式交棒予下一世代。後來新造的已經不必為Great Mission考慮，擺脫Great Mission的年輕一輩終於能帶著全新的Fundation真正為人類創造未來。
機設方面，無限號設計極度簡單，基本上只是由圓柱體將板狀四肢連接起來，的確是很有工業味道，但過於單薄很難稱得上好看。話雖如此，無限號仿佛是鷲尾直廣其設計風格的原型。
題外話，劇中角色的便服有相當多變化，志麻更是每次都換新衫，要是放在今時今日，肯定至少出幾款景品。彌生雖然是眼鏡巨乳，脫眼鏡和露胸的鏡頭極度珍貴。整套作品都惜肉如金，不過一兩回的分鏡特別色氣，果不其然是高見明男擔當分鏡。
2021年1月29日 星期五
《聖槍修女》 動畫版心得
最近終於的起心肝一口氣補完24話2003年動畫化的《聖槍修女》，當初還擔心要補完舊番24話會不會很悶，結果不知不覺間便看完結局。
對比近十年的動畫，24話的構成容許以慢節奏講完一個故事，是真的講完一個故事。普遍當時的改編類作品動畫化時原作並未完結，故出現許多動畫原創部份，甚至是原創結局。
24話裡故事節奏緩急有序，兩回主線之間總會加入一回文戲，加深人物形象，讓觀眾跟隨角色一同享受片刻的寧靜。整體編排流暢，更用第24集整集講述結局。畢竟是GONZO出品，《聖槍修女》動畫版的品質自然不會差，作畫精美，更不時配上部份CG特效。
動畫版傾向將故事描述成信仰與救贖的故事，即使蘿潔犧牲自己，世人只獲得一時的救贖。儘管蘿潔與庫羅諾已迎來「幸福」的結局，時代依然在前進，下一個瑪莉亞再度出現。最大的贏家是當中最虛無飄渺的「主」。主沒有直接登場，僅有地上代行者和天使作代表。不論人類和惡魔如何掙扎，「天」始終維持住人們的敬畏和信仰，除此之外卻一概無視。換個角度看，既然天無論如何都是贏家，那麼天只能算是一套系統裡的規則。地上代行者的慘況多半是人類自身的貪婪導致，惡魔則是在旁加以煽動，偏偏惡魔又因人的慾望而生，於是人和惡魔構成系統服務天，代行者頂多是催化劑。信仰總是伴隨著正義，而正義又往往跟力量掛勾，導致偶有宗教戰爭，信徒將非我教者趕盡殺絕，徒具正義之名，濫用暴力為實。蘿潔與十字軍皆為信仰者，但兩者是完全相反。蘿潔意志強大足以成為信仰的象徵，十字軍只是被恐懼支配而尋求依靠。信仰只是個容器，是好是壞要按自身的意志決定。
另一方面，動畫中對「自由」的定義是帶負面，有別於其他作品主張正面的「自由」。這份自由意指惡魔從使命中解放出來，結果是地獄被光明一點點侵蝕，平衡遭到破壞。但是即使失去惡魔，人類亦自會帶來災難，然後代行者帶來救贖，反倒是惡魔失去了地位，那麼惡魔該去何處？正因為人與惡魔都不完全，在信仰之下形成互相平衡的關係，從而使天的地位得以確立。不過當人類得以獨立，已經沒必要再分天堂人間和地獄吧。
2019年1月23日 星期三
既是動畫，也是特攝——《SSSS. Gridman》總評
一連十二話的《SSSS. Gridman》圓滿結束，茜都按特攝慣例領花。近幾年的炒冷飯作品都不被看好，實際結果也沒多套能有合格的延續或改編。我甚至感到一個時代的終結不在於觀眾世代更迭，而是作品本身被強行搾乾商業價值，落得狗尾續貂，人人唾棄的結局。
《SSSS. Gridman》出乎意料是炒冷飯中的特例，會由特攝轉型成為動畫。當初不禁想，難道是經費問題，因為圓谷的特攝開支永遠是那麼驚人。另一套披著動畫皮的特攝片《Active Raid－機動強襲室第八係－》時有經費不足的鏡頭。
TRIGGER是公認的優秀製作公司，出品的絕大多數是佳作。今次《SSSS. Gridman》正正超出觀眾的期望，驚喜接連不斷。
「既是動畫，也是特攝」——《SSSS. Gridman》就是集兩者大成加上熱情而誕生的作品。
動畫裡的特攝
或許有人會說《SSSS. Gridman》的結局虛無飄渺，用十二話只說了個夢一般的小故事。到頭來故事的格局的確縮得很少，但這就是從特攝製片限制衍生出來的特有製作方式。單元式劇情讓故事場景得以限制在同一場景，加上圓谷一直以兒童市場為主（無奈大人向都叫好不叫座，然後叫停），故結局多多少少帶點童夢風格。這點在片頭已一直強調，而且是那種幾乎劇透了整個故事的歌詞。以十二話長度來說，將一個單元故事當成主線是最穩當的選項。實際上淨講主角四人的主線仍不足以填滿十二話，劇組引入安奇作副線也穩定了每話內容份量，避免加插無謂的日常劇情（殺必死不算喔）。
圓谷超人系列的主線劇情一向不敢令人恭維，近五十話裡主線被單元劇情無限沖淡（圓谷用行動証明，就算只有二十多話仍可以寫得很爛，Orb嘗試用大量外傳克服主線問題）。取而代之是對人物的刻劃相量細膩（東映的Build徹底走向另一個極端），任劇情再爛，每一套超人都會有留下深刻印象的主角。《SSSS. Gridman》同樣大量著墨於主角四人的交流和內心感受，再輔以度身訂做的人物設定，連最容易被忽略的內海也有自身的苦惱，配角則以誇張風格彌補描寫不足。
特攝超人系列拳腳格鬥，場景破壞（一口氣摧毀仿真度極高的場景，簡直有強逼症），加上光線特效，三者構成數十年不朽的黃金法則。現時涉及機械的作畫多數以CG取代，人物CG模組的動作日趨自然，但穩定作畫背後失去精細度和打擊感。特攝技術是一門令人讚嘆的手藝，以各種方式將空想帶到現實。論特效和質感，《SSSS. Gridman》的確不足，製作組改從小地方傳達出「這是特攝」，比如Gridman偶爾會甩動肩甲，這是特攝戲服才有的「缺憾」。另一方面，Gridman由兩套設定（2D及CG）構成，兼顧精細度及技體動作，模組打擊感不俗，更適時切換成2D作畫進一步強調氣勢。
特攝裡的動畫
最終話結尾的演出方式可謂極度破格，動畫版不單單更換了載體，進一步延伸成表現另一世界的手法。六花具濃厚JK（女子高中生）氣息，外型言行是主角四人當中最貼近現實。正當大家以為TRIGGER要將JK和大腿發揚光大，沒想到表裡皆JK的六花正是特攝與動畫之間的交匯點。與此同時，真人演出又將動畫表現的人物區分開，僅暗示六花等同茜。運用原作設定，成功昇華動畫化的意義。
以為最終話要上演一場完美還原的特攝打鬥？一開打原來是脫離特攝常識的高速三次元互角，以Gridman的特攝造型上演二次元動畫戰鬥，充滿反差。話說特攝造型好像有出食玩，畢竟本質上是玩具促銷。
善用致敬元素
《SSSS. Gridman》從設定，分鏡到配樂，大量致敬各家名作。變型金剛的人設配色，這點早被網民徹底分版分析，所以不再贅述。由於結局揭曉是直接延續舊作，故此出現舊作元素亦不當致敬。先說圓谷本家方面，《SSSS. Gridman》開首及結尾都向超人力斯致敬，劇中Gridman的形態正好呼應超人力斯幼年，青年以及諾亞三個階段。Gridman恢復力量變身成舊版特攝形態，亦帶諾亞「最終也是最初」回歸原點的理念（可惜是腰斬結局）。
Full Power Gridman合體明顯致敬大張正己的勇者系列，大張曾在Twitter發文指製作組沒有事前知會，加上相似程度過高，又不止出現一次，形同抄襲。不過這單風波似乎再沒有下文。
第十一話圍繞茜崩潰的內心世界，整話切換成EVA風格，播童謠拆甲肢解使徒光束樣樣齊，連安奇新形態的配色甚有EVA六號機影子。EVA就是動畫界意識流的代表，用以描述內心崩潰再適合不過。
精彩分鏡
《SSSS. Gridman》畫面精細度固然未及截圖當壁紙，當中有許多有趣分鏡。整套動畫除了戰鬥外，基本是零背景音樂，分鏡成了塑造氣氛的主要來源。各式擺設，天氣和角度都拼切出會說話（詞窮）的一幕幕分鏡。特寫分鏡當然是突出六花大腿，看似平凡的動作傳達出豐滿大腿的魅力，不得不佩服製作組對JK的深入理解。
不足之處
儘管有劇情有機械有巨人有JK，《SSSS. Gridman》最後一戰卻塞一堆陳腔濫調，「堅信無限可能性」及「有生命之物的力量」在作品中無比突兀。雖然「無限可能性」勉強可以套用至茜身上，生命的長度完全是毫無關係的主題，更何況結局所有人都復活。最終戰的論調空泛又令人摸不著頭腦，使結尾略為遜色。
中段的打鬥部份稍嫌敷衍，合體戰神Power Zenon只出現一次，與Gridman並肩作戰的戲份都交給安奇（Power Zenon機設有種用來應付玩具商的感覺），Sky Gridman的戰鬥也不及其他合體精彩，倒是Sky Vitter有不少帥氣演出。
無可否認，《SSSS. Gridman》是充滿熱情的優秀續作，人物設定（加上作畫工餘時間發功）成功為特攝作品打開新市場，埋下無數致敬梗增加玩味，原作梗更帶來無限情懷。策略上看似兼顧新舊觀眾所需，最終話的高潮卻將平衡推向矛盾。Gridman在舊版片頭曲下恢復特攝造型，又刻意突出特攝服裝的質感，舊觀眾的感動可謂瞬間突破天際。Fixer Beam是製作組神來一筆，原本打敗敵人後修復地場地的技能，變成透過「修復」來削弱敵人的逆轉關鍵。製作組在原設定加上新見解，對製作組來說想必甚具意義。可惜舊觀眾看得感動到不得了的反面，便是新觀眾一頭霧水。從新觀眾角度看，Fixer Beam只不過是狗血收尾，彷彿一桶冷水潑到臉上。另一方面也可以看成，製作組已經在商品上取得成功，自然有空間盡情發揮。
雖然劇情上褒貶不一，商品的坑都輕鬆填上，有錢賺就沒什麼好怕了（再望向超人力斯）。對比起東映，圓谷的經營方針仍較為落後，不知《SSSS. Gridman》的成功能否打動圓谷，開創新市場？
2018年10月24日 星期三
《SSSS.GRIDMAN》第三話心得
每個禮拜日最期待的事是什麼！
打開Viu看《SSSS.GRIDMAN》！
白毛神秘少年安奇終於登場，一開口總覺得有點面善。
裕太猶疑要不要打電給六花，內海幫他打，六花正在觀察安奇沒有接。
內海突然以三段論方式推測怪物也是由人變身（聖劍武士是人--->聖劍武士可以變成劍--->所以怪獸也是人。），本人似是開玩笑的語氣，鏡頭隨即轉向正掩著嘴笑的茜。
回到六花這邊，六花將自己的便當送給安奇，正要接下的時候茜來電。
看似無謂的分鏡，實質令人回味。
安奇變身成怪獸，咦，這麼早？原來片頭的怪獸就是他。
怪獸出現，圓谷Time......？
說好的特攝動畫呢，裕太你這表情。聖劍武士誇張登場，連內海都變得一臉TRIGGER。
再怎樣TRIGGER，六花就是六花，頂多畫得無前兩話仔細。
這裡有點崩。淋濕了的裕太看起來更像小狗，變身姿勢就不能正經一點？
兼用卡式登場！因為是特攝，所以無問題！
Gridman先攻，活用動畫性質，稍微放慢出拳之前一刻，配合漫畫式特效和跳起，升龍拳的威力不言而喻。升龍拳立即乘勢駁飛踢，特攝很難拍出這種動作。出完招再擺經典姿勢，肩甲輕微抖動，致敬特攝戲服。
怪物開口講人話，Gridman大吃一驚。
據說超人的臉部設計源於能面，不同角度有不同表情，加上2D作畫適度變型，鐵面都會有豐富表情。
裕太無法落手導致被單方面痛毆，一拳又一拳，車一下又一下彈起。
面對六花提問，內海吞吞吐吐。
搞錯組圖的呎吋……
又是兼用卡，因為是特攝，所以OK！
以前看Gridman拿劍很違和，動畫版調整了Gridman身型及劍的大小就順眼得多。
Gridman被打敗，JUNK關機。
編排茜站在安奇頭上視覺效果良好，曙光居然屬於反派。
大規模復原大概是敵方能力，未免太強吧？
這一問一答很有意思，安奇如實執行茜的指令，滿懷仇恨擊倒Gridman，卻仍要問自己是不是怪獸一員。茜的回答字面上肯定了安奇的怪獸身份，實際上獎勵安奇以陪她吃早餐這兩件事超出了看待怪獸（玩具）的態度。
安奇既是怪物也不是怪物。
六花想發訊息給裕太，又突然決定上門尋人。
幀數當然沒有京紫那麼變態，六花轉身頭髮飄起的速度，顯出髮質很有彈性。
內海正要按下門鈴，被六花叫住。
害怕再次失去認識的人，六花即場逃去。
這邊在興祝勝利，眼鏡的裂痕令人在意。
這個分鏡有趣，同一個場所，利用兩塊鏡分成兩個空間。
內海始終不敢講是自己心血來潮的推測害死裕太，不惜解散同盟來逃避。
口講不想裕太失去歸宿，這番話是空泛而不符邏輯，個人認為六花也是為自己開脫。
其一是沒能向裕太道歉，其二是害怕自己的日常逐漸解體。
雙馬尾的話值得留意，《電光超人グリッドマンBoys invent great hero》JUNK是出現在垃圾堆中。
六花好可愛。
最簡單直接的方法：直接問本人。
缺的不是方法，而是決心。
還真的打得通，就是這麼簡單，早早發了訊息就不用麻煩。
你懂的。
Gridman你是社畜嗎，修復中都要出撃。那句「知道了」根本是高達W希羅的台詞。
剛力合體Gridman！2D作畫氣勢十足。
互毆極之流暢，面對合體強化的Gridman，安奇仍能還手，這次的反派非一般強啊。
實在覺得安奇的聲音很熟就上網查一下，真的是鈴村健一。都自動腦補成希羅尤大戰飛鳥真。
原來CG都可以有動態的中間幀，連技行雲流水，難道圓谷有派出武指？
每話不可缺少的配件——車。
安奇一閃燈就要變回人型，Gridman還可以再撐一下。
刮衫袖是相當含蓄的舉動，道過歉就趕快逃去，十足的JK。
兩句話總結全話。
讓人無從吐槽的中學生，只能說很TRIGGER......
回到跟片頭後第一幕一樣的場景，茜直接整個便當甩到安奇臉上。
《SSSS.GRIDMAN》是特攝動畫，沒有小說改編帶來的文字量，故對白精簡到惜字如金的地步，內心獨白近乎零，變相觀眾需要自行推敲角色的動機和內心。
自第一話播出，六花以強烈真實JK感聞名。這話進一步描述，最明顯是不能置街邊小狗不理的性格，呼應她為何會帶裕太回家（第一話廣播劇）。不接電話推測是不想打擾安奇，即使安奇沒有接下便當就離去，六花絲毫沒有在意。
內海大概是成長空間最大的角色，熱血卻行事輕率，有眼鏡都不一定是智囊。裕太比較奇怪，僅因不明所以的使命而行動，全程被其他人牽著走。
害怕自己的日常崩壞而擔心對方，多多少少有種命運共同體感覺，年輕人嘛。遇到不想面對的事，第一時間是逃避，也很青春。
若說黏土製的怪獸是玩具，安奇的定位自然是寵物，應該之後會夾在六花和茜中間，不認主人了。
又要等到星期六才有新一話，今個星期挑戰一下凌晨追看吧。
2018年10月16日 星期二
《SSSS.GRIDMAN》第二話心得
本來想跟Viu的更新時間追看新一話，眼見凌晨一點半，唯有明天請早。
不愧是TRIGGER，連片頭片尾都有下番功夫。
先是開場的Gridman，各部特寫之後來個仰頭定格加標題，很有電影感。
六花好可愛。
四件玩具（無誤）的鏡頭致敬特攝的拍攝手法，話說近年的超人系列戰機之類的載具愈來愈影薄。
富TRIGGER本家特色的個性四人組。
合照已經少了排球妹，會不會再進一步減少？聽說第三話是神回。
不知名角色，未登場的反派是白髮。
Gridman出場，動畫可以做出更華麗的動作，沒揚起沙石碎片還好意思說自己來自圓谷？
擬似是Boss，根本是超銀河紅蓮螺巖……
這一幕很有意思，我估茜頂多到第四話就會被Boss捨棄然後洗白。
交待方式簡單明快。
上話領便當的同學連存在都消失，黑板和枱櫈明顯是不同的素材吧。
六花好可愛。
這地板……連Orb拆樓砸怪都看慣，唯獨這地板，我服了。
原來是女版藤堂武史。
Boss真的不是超銀河紅蓮螺巖嗎，這頭型這副看到厭的墨鏡。
口吃設定挺討人好感，是個怪人卻不是壞人。本來覺得是個很怪的名字，我居然看不出端倪。
兇手在這裡。
不飲汽水的原因是覺得打隔很失禮吧。
六花好可愛。
劇情每當扯到六花身上就會變得深厚而耐人尋味，尤其是開頭裕太為何會在六花家。不排除故事最後只剩下六花一個沒有失憶。
怪獸來襲，又是圓谷特攝時間！
慣例要冧一棟樓！無人的室內看得到怪獸經過！車要全部踢飛！
每次看圓谷特攝片的迷你室內空間都覺得很厲害，轉換成動畫少一點對手工藝的佩服，反而感嘆車之類配件能像荷里活電影一樣隨便拿去報廢。
若果是其他動畫畫崩，我會有微言。圓谷嘛，就算拍特攝片它都能用神一般的化妝技術徹底扼殺素材，一點點作畫崩壞算不上什麼。
典型的超人系列女主角特質，看似柔弱，關鍵時刻會變得堅定。
六花好可愛。
Access Flesh～～～
魚眼鏡頭來自舊式曲面的顯像管電腦屏幕。
致敬原版的姿勢！
一來就飛踢，裕太果然是年輕人啊。
又到Gridman表演體操時間！
今次用2D動畫登埸，絕不是經費所限，反而是為了同時發揮CG及2D的優勢而下的心思。
右上那張以2D做出「谷肌」效果。由於沒有CG模型為骨，可以用動態變形加快動作，線條和陰影比CG銳利得多。
也就是——颯爽登場～
老師的表情動作加上構圖，有點KILL la KILL。
優化完不用靠打字溝通，真可惜。
恐怕圓谷特攝場都沒有這麼高的場景，當然可以靠特技。
2D作畫可以適度變型，使造型跟得上節奏。拋摔及出必殺時用CG，突出力量感。
怎可能會輕鬆解決怪獸，回合式被反擊。CG模型動作可以隨時放緩，配合刻意放慢的碎片，巨人的重量感就出來了。
好像沒有提及過Gridman有變身時限之類，看來是半血以下或者紅血就會閃燈。一閃起來就一動不動太危險吧？
到底是怪太高攻，還是Gridman用紙糊，想起綠川之前配的鏡子騎士真的血薄低防。
六花好可愛。
Gredman Calibur，看得我一整個黑人問號。
沒想到直接變武器。武器名很古風，用得2D一定要來個勇者Pose。
CG模型有精美的燈光特效和骨架。
六花好可愛。
片尾完全是MV加寫真，被人猛吐糟Gridman在哪裡。直接搬出實景，佩服佩服。
六花好可愛。
這裡的茜也不錯。
最後只有六花一個。
本以為片尾藏有大量訊息，思考過之後又發現不合理（不是初中時期，冬季校服肯定是本篇之後，男生失縱等等）。
上次都忘了提配樂，配樂傾向明快的戰鬥場面，非戰鬥部份幾乎只有背景音。
打鬥部份依然很短，套路也很明顯，勝在視覺效果精彩。
茜製造的怪獸眼神迷離，有手卻從不用手，行動起來像小孩手裡的玩具多於生物，或多或少反映茜幼稚的玩樂心態。
回看第一話，發現不少令人在意的情節。
玻子分別出現在片頭裕太手裡，茜第一話雕的怪獸以及第二話飲玻子汽水，武士更揮刀取出玻子把玩。到底玻子有什麼暗示？
右下的金毛連片尾都有出場，但仍未露面。
最後做個大膽推測，所有人都是被困在電腦世界，不然那個神奇的修復很難解釋。說不定裕太因為發現這個世界是虛構，在告訢六花之前就被清除記憶。
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